«The Very hungry caterpillar»
Американський художник-ілюстратор, відомий всьому світу як творець незвичайних пізнавальних книг для дітей дошкільного і молодшого шкільного віку. Найчастіше він придумує свої книги одночасно і як письменник, і як художник, і як дизайнер-конструктор. Ілюстрації робить в техніці аплікації папером, розфарбованим уручну, створюючи живописні і, в той же час, лаконічні зображення з особливою мовою візуальної експресії.
Ерік Карл народився в сім'ї німецьких емігрантів. Його батько, на честь якого назвали хлопчика, з дитинства мріяв стати художником, але так і не став, оскільки батьки відправили його вивчати питання муніципального управління. Державна служба його не спокушала, і він виїхав до Америки. Там він працював в компанії «Easy Washer», розфарбовувавши з пульверизатора пральні машини. Мати художника, Іоганна, працювала нянею в сім'ях спроможних американців.
З дитинства Ерік Карл захоплювався малюванням тварин. Більше всього його цікавив комахи. Саме тоді йому зустрілися і запам'яталися на все життя герої багатьох його дитячих книг. Любив художник спостерігати і за домашніми тваринами на фермі бабусі Оми; він малював цих тварин і життя маленької ферми.
Коли йому було шість років, сімейство Карлов переїхало назад в Німеччину, до Штутгарту, і маленький Ерік пішов в місцеву школу, де, на відміну від шкіл американських, активно застосовувалися фізичні покарання. Та і саме життя в Германії з її маршами, парадами, примусовими таборами відпочинку для дітей, полум'яними, «гіпнотизуючими» мовами Гітлера, що звучали по радіо, погромами єврейських будинків і магазинів разюче відрізнялася від всього баченого раніше. Недивно, що Америка в свідомості дитини, а потім підлітка назавжди залишилася казковою, мирною країною дитинства, куди він мріяв коли-небудь повернутися.
Коли почалася війна, Ерік ще вчився в школі. Його батько був покликаний в армію, був поранений в битві під Сталінградом і надовго пропав, опинившись в полоні.
Після розгрому фашистської армії війна докотилася і до Штутгарту. Літаки союзників бомбили Німеччину. Німці рили тунелі - притулки, де вони ховалися від снарядів і бомб. Дітей відправили до евакуації. Після війни Ерік Карл закінчив академію мистецтв в Штутгарті; його прийняли туди без іспитів і на два роки раніше покладеного віку. Потім пару років працював художнім редактором рекламного відділу в журналі мод. У 1952 він повернувся до Нью-Йорка і багатьох років він був художнім директором рекламного агентства - створював плакати, афіші, запрошення. І до тридцяти дев'яти років не звертав ніякої уваги на дитячі книги.
Одного разу його запросили працювати над проектом по створенню методичних матеріалів для дошкільної і молодшої шкільної освіти. Але тексти, а головне, самі матеріали, видані як зразок для наслідування, не надихнули художника. «Вони нагадували німецьку школу мого дитинства з маленькими вікнами і твердими олівцями. «Проект розроблений вченими в області освіти», - сказали мені. І все одно я знав, що він не працюватиме, що дітям буде нудно, як було нудно дитині, що живе в мені», згадував він.
Художник спробував зробити щось принципово нове, щось таке, що могло б зацікавити дитину, привернути його увагу і розвинути фантазію, що привнесло б в ці сухі методичні матеріали елемент свободи і гри. Проте, не дивлячись на таке оформлення, тексти допомоги залишали бажати кращого.
.
І тут відбулося диво. У одному видавництві відомому американському педагогові, редакторові і дитячому письменникові Уїллу Мартіну попався на очі плакат з червоним лобстером, зроблений Еріком Карлом. Плакат настільки здивував і зацікавив Мартіна, що він запропонував художникові проілюструвати його книгу «Бурий Ведмедик, Бурий Ведмедик, що ти бачив?» (1968). Ерік Карл і Уїлл Мартін стали хорошими друзями, але художник прийнявся сам писати для дітей.
Перша його «авторська» книга «Разів, два, три. у зоопарк» (1968) не принесла великого успіху, хоч і була тепло зустрінута маленькими читачами. Треба було рухатися далі. Але художник попав в безвихідь: нова історія ніяк не хотіла складатися. Він задумав пізнавальну книгу, за допомогою якої дитина знайомилася б з днями тижня і вчилася вважати. Книга повинна була називатися «Тиждень з черв'ячком Віллі». Карл вже цілком придумав конструктивне рішення кожного розвороту, використовуючи складну систему вирубки, але фінал історії його не задовольняв. І тут в процес роботи втрутився редактор.
Редактором перших мальованих історій Карла була Енн Бенедьюс - згодом художник зробив з нею дванадцять книг. Коли він сказав, що історія у нього ніяк не виходить, Енн запропонувала замінити безхарактерного черв'ячка - гусеницею. Ідея знайшла завершеність: можливість перетворення героя в щось інше виявилася якраз тією ланкою, яка так бракувало Карлу. Ерік Карл допрацював свою ідею, і з'явилася книга «Дуже голодна гусениця» (1970); він присвятив її своїй молодшій сестрі Крісте, яка молодше за нього на двадцять один рік. Історія по голодну гусеницю стала американською, а потім і світовим бестселером для дітей дошкільного віку.
Вона була перекладена двадцять чотири мови (окрім російського) і продовжує перевидаватися у всьому світі ось вже більше тридцяти років.
.
Ця книга розповідає про тиждень, який проводить гусениця, перш ніж закукліться і стати метеликом. Для того, щоб передати спосіб життя голодною і вічно що-небудь жуючої гусениці, художник використовує вирубку у вигляді маленьких дірочок, які його героїня прогризає в різних предметах. Крім того, художник грає з розміром книжкових сторінок, збільшуючи його у міру появи нових предметів. Дитина залучається до гри, з легкістю запам'ятовує дні тижня і вчиться вважати.
«З того часу, - говорить художник, - я став нехтувати всякою іншою роботою. З тих пір я став працювати над книгами для дітей і для дитини в самому собі».
Всі свої книги художник оформляє в техніці аплікації розфарбованим уручну папером. Така образотворча техніка - жива, вільна - робить книгу для дітей не просто яскравою і образною, але будить фантазію, розвиває творчі здібності. Вона як би провокує його узяти фарби, самому розфарбувати папір і - спробувати скласти свою історію. Ідея поєднання лаконічної образотворчої техніки, цілісного конструювання книги і пізнавального сюжету виявилася вельми продуктивною. Художник створив цілу серію книг-іграшок, присвячених геометричним фігурам, комахам, тваринам, часу і годиннику.
Гра із сторінками різного розміру є в книзі «Буркотливе сонечко» (1977). Читаючи і розглядаючи історію подорожі сонечка, дитина вчиться визначати час по годиннику і спостерігає за переміщенням сонця. Вузька спочатку сторінка тут поступово розширюється. Кожну годину відповідає новій тварині. Якщо на початку книги героїня зустрічає невеликих істот - осу, жука-носорога, богомола, горобця, раку. то поступово тварини збільшуються, і на її шляху зустрічаються горила, носоріг, слон і, нарешті, величезний, протяжністю в декілька розворотів кит. Подібне конструктивне рішення дозволяє художникові наочно пояснити дитині, що звіри бувають великі і маленькі.
Шрифт в книзі також міняється залежно від розмірів тварини. Спочатку набір робиться маленьким кеглем (8-10), потім він поступово збільшується, стаючи майже плакатним на розвороті з китом. Таким чином всі елементи виявляються підпорядкованими загальній ідеї книги.
.
Елемент познавательності присутній практично у всіх книгах Еріка Карла. Дитина не тільки дізнається про різні явища миру, але і вчиться образному мисленню, коли художник пропонує йому поглянути на те, що його оточує, під декілька іншою точкою зору. У улюбленій книзі художника - чи «Хочеш ти бути моїм іншому?» (1972), яку він присвятив другу дитинства, дитина-читач разом з маленькою блакитноокою мишкою знайомиться з різними тваринами. Але спочатку він бачить хвіст і тільки потім вже самого звіра, який знаходиться на іншій сторінці.
В книзі «Я бачу пісню» (1973) різноколірна музика перетворює і робить радісним маленького скрипаля, який на початку книги був просто чорним. У історії про хамелеона (1975) дитина дізнається, які бувають кольори, стежачи не тільки за перетворенням хамелеона на загадкову тварину, але і розглядаючи вирубку, схожу на вирубку в записнику, який потім виявляється частиною веселки. А в книжку «Дуже тихий цвіркун» (1990) вмонтований маленький пристрій, схожий на ті, що бувають в музичних листівках; воно починає звучати, як тільки дитина дійде до останньої сторінки.
Кого б не зустрічали читачі в його книгах: маленького хлопчика, що отримав на день народження пісьмо-шифровку з вказівкою шляху до місця, де захований чудовий подарунок («Секретне поздоровлення», 1972), смішних різноколірних кішок («Хто бачив мого кота?», 1973), працелюбного неговіркого павука, до якого приходять знайомитися разниє тварини з ферми («Дуже галасливий павук», 1984), маленького краба, якому дуже потрібний будиночок («Будиночок краба Хермута», 1987), - скрізь і усюди є своя гра і - пізнавальна розповідь про різні явища навколишнього світу. Будь-яка з цих книг підійде і для зовсім маленької дитини, і для того, хто вже ходить в перший клас.
В той же час, кожен читач неодмінно побачить в цих добрих історіях щось своє, глибоко особисте.
.
Одна з останніх робіт Карла - книга «Флора і тигр» (1997) - складається з дев'ятнадцяти коротких розповідей про тварин. Проте сам художник вважає, що це його перша «постаріла» книга, в якій він не розмовляє з дитиною на рівних, а розповідає йому історії з життя з висоти свого віку. Втім, не дивлячись на таке «старіння», Ерік Карл як і раніше залишається одним з улюбленіших художників і письменників - як в США, так і у всьому світі. Щодня він одержує сотні дитячих листів з малюнками, розповідями, словами подяки за книги, і таке визнання - краща нагорода художникові
0 Відгуків на “199 Дуже голодна гусениця Ерік Карл”
Залишити відгук